Der Unterschied zwischen Kintsugi und Kintsukuroi in einfachen Worten

Beginne mit dem Wort, das alle verwenden. Die JNTO sagt, Kintsugi wird grob als ‚goldene Verbindung‘ übersetzt und umfasst meist einen natürlichen Lack, der mit Goldpulver bestäubt wird, während ihre Erlebnisseite es schlicht als ‚wörtlich goldene Verbindung‘ glossiert.^1,6 Das Cleveland Museum of Art nutzt dieselbe Erklärung, ‚goldene Verbindung‘, für die Methode, zerbrochene Teile mit Gold und Lack zu reparieren.⁷

Das Tokyo National Museum formuliert es anders. In seinen Sammlungsbeschreibungen spricht es bei einer reparierten Wasserkrug und einem reparierten Teller von einer traditionellen Technik namens Kintsugi, die es als ‚goldene Reparatur‘ übersetzt.^2,8 ‚Verbindung‘ und ‚Reparatur‘ sind zwei englische Wiedergaben derselben japanischen Idee - der erste Hinweis, dass die Wortwahl auch eine Übersetzungsfrage ist.

Die Schriftform trägt dieselbe Bedeutung. Das Wort wird 金継ぎ geschrieben, und die Kunst besteht darin, zerbrochene Keramik zu achten und zu heilen, wobei der Bruch mit Gold oder Silber hervorgehoben wird. Das erste Zeichen steht für Gold. Der zweite Teil stammt von einem Verb für das Zusammenfügen zweier Dinge, sodass das ganze Wort ‚Gold‘ plus ‚Verbindung‘ bedeutet - ohne jeden Hinweis auf Verbergen.

Wabi-sabi ist die Ästhetik, die Menschen am häufigsten mit Kintsugi verbinden. Nippon.com sagt, dass Wabi, Sabi und Yugen zusammen eine essentially japanische Ästhetik umreißen, die Tiefe, Zurückhaltung, Schatten und Unvollkommenheit über glänzende Oberflächen stellt.¹⁶ Der dort zitierte Teehistoriker Kumakura Isao beschreibt Wabi als Geisteshaltung, die spirituelle Erfüllung in Einfachheit und Bescheidenheit sucht.¹³

Die JNTO verknüpft das Paar mit Keramik. In ihrem Ratgeber zu japanischer Keramik heißt es, dass Töpfer, die Einfachheit und Asymmetrie suchten, die wabi-sabi-Akzeptanz von Vergänglichkeit und Unvollkommenheit verkörperten - im Gegensatz zu perfekt ausgeführten Formen und Farben feiner Porzellane.¹⁷ Das ist die Welt, aus der Kintsugi stammt: ein Geschmack, der eine leicht unebene Schale einer makellosen vorzog.

Es gibt eine sorgfältige wissenschaftliche Fußnote. Der Kulturwissenschaftler Iwai Shigeki, von Nippon.com zitiert, fand heraus, dass in Büchern über Tee vom 17. Jahrhundert bis heute Wabi und Sabi nicht durchgehend als Hauptziele der Teezeremonie galten.¹⁵ Mit anderen Worten: Die saubere Linie von den Teemeistern zur modernen Idee von Wabi-sabi ist teilweise eine spätere Konstruktion. Die Wörter sind real, doch ihre Geschichte ist weniger geordnet, als ein Kursheft suggeriert.

Ein weiteres Wort gehört auf die Liste. Japans Umweltministerium sagt, historisch sei Japan für eine Gesellschaft bekannt gewesen, die auf dem Mottainai-Geist beruhte, dem Geist der Verschwendungsvermeidung, besonders in der Edo-Zeit.⁵ Mottainai ist das Bedauern, das du empfindest, wenn etwas Nützliches weggeworfen wird - und es passt zu einer Kultur, in der eine rissige Schale repariert statt entsorgt wird.

Konservatoren des LACMA machen denselben Punkt aus musealer Sicht. Sie beschreiben das 16. Jahrhundert, als Kintsugi in Japan beliebt war, als eine Zeit, in der Menschen zerbrochene Töpfe reparierten und weiter nutzten.¹⁹ Die JNTO ergänzt, dass Kintsugi als traditionelle nachhaltige Kunstform gelten kann, die modernen Bedarf an Ressourcenschonung trifft.²⁰ Sparsamkeit und Schönheit sind hier also keine Gegensätze.

Oft wird nach dem Unterschied zwischen Kintsugi und Wabi-sabi gefragt, und Mottainai bietet eine dritte Perspektive. Kintsugi ist die Reparatur, Wabi-sabi der Geschmack, der die Reparatur schön findet, und Mottainai die Gewohnheit, die die Reparatur lohnenswert macht. Zusammen erklären sie, warum du einen Workshop mit einer angerissenen Tasse verlassen könntest und dabei über mehr als nur Keramik nachdenkst.